APRENDER
A MIRAR
No se trata solo de capturar un instante, sino de detenerse en lo invisible: un gesto, una luz, una atmósfera que normalmente pasaría desapercibida. Trabajo tanto en digital como en analógico, dejando que el entorno y la intuición marquen el ritmo.
Sesión
Capturamos más que imágenes: creamos atmósferas. Cada sesión es un diálogo visual entre el entorno, la luz y la emoción del momento.
Edición
Cuidamos cada detalle para que la imagen transmita lo que debe. Colores, encuadres y sensaciones se ajustan sin perder la esencia original.
Retoque
Refinamos lo necesario, sin artificios. El objetivo no es transformar la realidad, sino potenciar su belleza natural.
Iluminación
La luz lo cambia todo. Sabemos trabajar con ella —natural o artificial— para crear el ambiente perfecto en cada toma.
Sesión fotográfica
Cada sesión es una experiencia visual pensada para capturar momentos auténticos. Trabajo con sensibilidad, adaptándome al entorno y a la persona para crear imágenes naturales, con alma y personalidad. Ya sea en exteriores o interiores, busco que cada fotografía diga algo real.
Edición
La edición es parte del proceso creativo. Ajusto la imagen para resaltar lo esencial: tonos, luces, texturas y composición, sin perder la naturalidad de la escena. Cada fotografía es tratada con mimo para que mantenga su emoción intacta.
Retoque
La luz es el lenguaje de la fotografía. Trabajo tanto con luz natural como con iluminación artificial, según el tipo de proyecto, para crear ambientes que refuercen el mensaje y la atmósfera que queremos transmitir.
Iluminación
La luz es el lenguaje de la fotografía. Trabajo tanto con luz natural como con iluminación artificial, según el tipo de proyecto, para crear ambientes que refuercen el mensaje y la atmósfera que queremos transmitir.
Mi trayectoria en el arte
Mi relación con el arte empezó cuando era niño, sin más pretensión que la de expresarme. Lo que entonces era un refugio, con los años se ha convertido en una forma de vida. Hoy, a través de Kometa Studio, reúno tres lenguajes que me definen: la pintura, la fotografía y el diseño gráfico.
He estudiado fotografía y diseño para ampliar mis herramientas visuales, y en pintura sigo un proceso autodidacta, construido desde la práctica constante, la observación y la necesidad de crear. Cada obra, cada encargo, cada pieza que comparto nace de una búsqueda sincera por conectar y aportar algo más que una imagen bonita: una emoción, una identidad, una historia.
Formación con propósito
He combinado estudios en fotografía y diseño gráfico con una formación artística autodidacta. Aprendo creando, probando y afinando una mirada propia que evoluciona con cada proyecto.
Experiencia multidisciplinar
Trabajo en fotografía urbana, retrato, moda y eventos. También desarrollo cartelería y branding para marcas con personalidad. Y, sobre todo, pinto: obras originales y reproducciones que buscan habitar espacios y emociones.
Compromiso con lo auténtico
No creo desde la prisa ni desde la moda. Lo hago desde lo que quiero comunicar y desde lo que otros necesitan sentir. Todo lo que ves aquí es fruto de un proceso cuidado, honesto y hecho para perdurar.